Ce n'est pas la première fois, mais j'ai l'impression qu'on a beaucoup plus d'extraits, de promo, de bandes annonces en Vo qu'en VF. C'est quand même curieux cet écart en terme de marketing.
Ce n'est pas qu'une impression. La promotion américaine est toujours bien plus dense que la promotion française. Les affiches, bandes-annonces et autres vidéos promotionnelles ne sont pas toutes traduites. Disney France a également tendance à sortir les extraits et autres vidéos une fois le film disponible en salles, se contentant de guère plus que des affiches et bandes-annonces en amont.
Inside Out 2 — which opens in theaters this weekend — takes viewers back into the mind of Riley, now thirteen years old, as she deals with becoming a teenager and a whole new host of emotions.
These new Emotions — Anxiety, Ennui, Embarrassment and Envy — are “a little bit abstract,” compared to Joy and Sadness from the first film, according to Pete Docter, Chief Creative Officer of Pixar and the director of the original film.
So, we spoke with Docter about how he approached the Emotions of the new film, why it needs to be seen in a theater, and how Pixar approaches storytelling.
Why did you want to make Inside Out 2?
Inside Out came out in 2015, and it has continued to be part of the conversation. We hear from people saying, “This movie changed the way I think about parenting,” or “The way I understand my own existence” and like, whoa, that’s pretty heavy for a cartoon — Maybe there’s more to be done with this world? So we tapped Kelsey Mann, who directed Inside Out 2, to think along the lines of the first movie, but in a different direction.
And he came up with this idea of doing something with Anxiety as a character, which, first of all, that really spoke to me as a teenager. But also it was something we were hearing a lot about in the world that anxiety levels, especially among younger people, are going up.
And so it just felt like this is something that could really be relevant. I think it could be funny — which hopefully it is — and also speak to people in the same way that the first one did.
How do you balance honoring a director’s vision but then also bringing the whole Pixar organization into a film?
It’s confusing to people sometimes to hear Pixar is a director driven studio, but also Pixar is very collaborative, because those seem like they’re at odds with each other and they are to some degree. But there’s no way if you got a hundred people together and said “No rules, just make a movie,” nothing would get done.
The director, as soon as he or she is able, is trying to articulate what they’re after emotionally. And then rely heavily on an amazing team of designers, story artists, writers, technical artists, animators to really bring all of that to life in a way that the audience can feel and connect with.
How did you accomplish that in Inside Out 2?
The thing with Inside Out 2, that was actually more difficult than Inside Out was that we chose the basic emotions for the first film: Anger, Fear, Sadness, Disgust, Joy, things that are pretty basic. Once you say that one word, people are like, “Oh yeah, I know anger.”
But when you give it to like Ennui and Embarrassment and even Anxiety, they’re like “Do I have to have a degree in psychology to understand this movie?” No, the answer’s no. And I think one thing we’ve been really working hard from the first film on is to make sure that we’re visually clear. So even though some of the concepts are big and a little bit abstract, maybe once you see them, you’re like, “Oh yeah, I totally get that.”
Why does Inside Out 2 need to be experienced in theaters?
I think the way to see this movie is in theaters because of that spectacle. The way I look at it is “What’s the purpose of movies? Why do we go watch these flickering images?” I think it’s because we want to feel something right. And the difference between seeing something medium sized with kind of a tinny sound versus going to the theater, it’s just much more immersive. It’s bigger, It’s it makes you feel more.
What are you hoping that younger audiences take away from Inside Out 2?
Most importantly, I hope they’re just entertained, that they have a good time. There’s a lot of funny stuff. There’s slapstick and jokes, but there’s also stuff that’s funny because you go “Oh, I know that I’ve been there, I’ve seen that before,” and those are the best earned jokes.
I think younger audiences, if the first film is any guide, will walk away with some new tools to be able to visualize some of these very abstract ideas. “How do memories work? What is anger? What is joy, and what is the purpose of disgust?” All these things we try to talk about and show in an interesting way.
How does Pixar go about telling stories?
Telling stories is really the root of what Pixar is about. We’re not an animation studio — we say we are, but ultimately we’re a storytelling studio. We are a film making community, and as such we’re really relying on individual people, amazing storytellers to bring forward their own experiences as human beings and then cloak them in some fun way that is just exciting to watch.
You might think our movies are about cars or bugs or monsters, but they’re really about us at the core. They’re about our experiences as human beings that we hope will then resonate with the audience.
J'ai vu Vice-Versa 2 vendredi en avant-première au festival d'Annecy. Je trouve qu'il n'est pas au niveau du premier (qui est mon Pixar préféré) mais je l'ai quand même beaucoup aimé. Je l'ai trouvé aussi créatif que le premier film. Vice-Versa 2 continue d'enrichir très intelligemment l'univers mental de Riley, à travers le thème de l'adolescence. Beaucoup de scènes m'ont beaucoup amusée, j'ai totalement retrouvé l'humour intelligent du premier film (avec par exemple, les réactions émotives parfois un peu excessives ^^). Je craignais des incohérences par rapport au premier film, mais finalement je trouve que l'ensemble fonctionne bien. Je pense quand même qu'il n'y a pas besoin d'attendre l'adolescence pour ressentir des émotions plus complexes que la joie ou la tristesse, mais bon, je comprends qu'il faille parfois prendre des libertés avec la réalité pour raconter une bonne histoire.
Cependant, un point m'embête et m'empêche de considérer Vice-Versa 2 comme égal au premier : il n'est clairement pas aussi émouvant. Je considère le premier comme un chef-d'oeuvre d'émotion et malheureusement, je n'ai pas retrouvé ça dans la suite, je n'ai pas du tout pleuré. Aussi, ce que j'aimais autant dans le premier film, c'était en partie la relation qui se construisait entre Joie et Tristesse. Ici, il n'y a rien d'aussi fort : il n'y a pas tellement d'évolution dans la relation entre les émotions principales et leurs interactions avec les nouvelles émotions sont un peu maigres.
Ça reste pour moi un film tout-à-fait solide, un des meilleurs Pixar de ces dernières années. Mais le premier reste une pépite indétronable pour moi. ^^
guimik, MadEye, Flounder69, L'Oncle Walt et WhiteQueen aiment ce message
La crise de panique était super bien faite. Elle m'a émue aux larmes...j'ai eu des gros problèmes d'anxiété et j'ai eu l'impression de me voir sur grand écran
The white Queen walks And the night grows pale Stars of lovingness in her hair
Fabuleuse suite qui prend la forme d'un film d'aventure auquel je m'attendais pas - du moins, pas aussi présent - sans que ça dénature le fond. J'aime aussi que le film mette en avant l'amitié.
Je suis plutôt d'accord pour dire que le film paraît moins émotionnel de prime abord mais ça tient plutôt d'une façade métaphorique qui rend sa fin plus puissante.
Spoiler:
Le dénouement m'a explosé à la tronche tant je me suis reconnu. L'approche de la crise d'angoisse devrait toucher voir faire pleurer bien des adultes, tout en soulageant par sa résolution.
guimik et ARCPort aiment ce message
Dernière édition par ico le Dim 16 Juin 2024 - 16:53, édité 1 fois
Je n'ai pas encore vu le 2 mais j'ai revu le 1 hier soir et j'ai pleuré du début à la fin. Et maintenant que j'y pense, tous mes films préférés sont des films qui me font à la fois rire et pleurer à chaudes larmes, voir même pleurer de joie. Si le deuxième est inventif mais pas émotionnel, je risque d'être déçu. Nous verrons bien :/
Disney Orlando (2014, 2017, 2024) / Anaheim (2015, 2022) / Tokyo (2016, 2025 ?) / Hong-Kong (2018) / Shanghai (2024)
‘Inside Out 2’ Thrills With Historic $295M Global Bow – International Box Office That includes an astonishing $140M from only 38 international box office markets.
Je n'ai pas encore vu le 2 mais j'ai revu le 1 hier soir et j'ai pleuré du début à la fin. Et maintenant que j'y pense, tous mes films préférés sont des films qui me font à la fois rire et pleurer à chaudes larmes, voir même pleurer de joie. Si le deuxième est inventif mais pas émotionnel, je risque d'être déçu. Nous verrons bien :/
Le film est cohérent avec ce qu'il propose. Emotionnel ou pas émotionnel, tout ça prend un sens particulier dans sa conclusion. C'est 100% ce que j'ai déjà ressenti. Et j'ai pleuré en voyant cette représentation à l'écran. Pas d'inquiétude à avoir donc
Sortir ce film en 2024, c'est salutaire, merci Pixar
Je partage l'avis de @Brozen. Vice-Versa 2 est une excellente suite, intelligente, drôle, émouvante et toujours aussi créative. Mais idem, j'ai été moins transporté émotionnellement que le premier opus, qui est à mes yeux l'un des meilleurs films de Pixar. Un très bon film et belle continuité, mais qui ne se hisse pas au niveau du précédent pour moi. Pour autant, c'est probablement l'une des suites les plus réussies de Pixar avec celles de Toy Story.
Merci pour vos avis, je vais donc essayer d'y aller en ayant pas trop d'attentes sur le plan émotionel et on verra. Inside Out est également mon Pixar préféré et le premier est d'une telle perfection de toutes façons, que faire mieux tenait du miracle.
Mais si on est plus dans le qualitatif genre suites de Toy Story que suites de Cars, alors ça me rassure un peu.
Disney Orlando (2014, 2017, 2024) / Anaheim (2015, 2022) / Tokyo (2016, 2025 ?) / Hong-Kong (2018) / Shanghai (2024)
Pour moi meme si le film fonctionne auprès des familles et va bien marcher ( bonne nouvelle ), son principal problème c'est que c'est méga faignant. Et au contraire du premier qui est un chef d'oeuvre du genre, quel manque d'inspiration et d'inventivité !
Je grossis un peu le trait mais, bon quand meme :
Spoiler:
Riley grandit, le monde autour d'elle change aussi avec des enjeux précis dans sa vie de jeune fille, ses émotions sont les gardiens d'un nouvel artefact qui fait sa personnalité, les émotions se retrouvent aspirés en dehors du quartier cérébral et l'artefact avec, des émotions peu compétentes se retrouvant à devoir faire tout le boulot seul laissant Riley dans des réactions négatives qui symbolisent sa crise, des personnages issus de la nostalgie et de l'enfance de Riley les aideront à retrouver leur chemin vers le quartier cérébral. Et à la fin, de retour au quartier cérébral, les émotions se rendent compte que Riley a besoin de plus pour s'en sortir que d'un artefact de personnalité ( celui du départ ) à sens unique qui ne peut pas l'aider à avancer si il n'est pas modifié )
A part l'idée des nouvelles émotions qui sont vraiment sous exploitées, pas assez creusées ( le film aurait mérité un petit quart d'heure de plus, 1 h 25 c'est trop court peut etre ), ce film est un remake en moins bien du premier ... Car comme dit plus haut, moins d'émotions déjà, mais aussi soyons francs, c'est une redite :
Spoiler:
Quitter l'enfance et se préparer à la vie d'ado via un grand chamboulement qui fait vriller tout le cerveau c'était déjà exactement le premier, meme si Riley était un peu plus jeune. Mais forcément un an après le premier seulement, que raconter de plus ??
Si 3 eme film il doit y a voir, alors amenons directement Riley à l'époque de ses 18 ou 20 ans voir plus. ça ne sert absolument plus à rien de la laisser dans sa période ado, il ne reste plus rien à en dire.
Vice-Versa 2 a déjà rapporté près de 335 millions de dollars au box-office mondial. Soit plus plus que les recettes finales mondiales de Buzz l'Éclair et Wish - Asha et la Bonne Étoile. Avec 154.2M$, il est également à la seconde place du top 10 des Weekends d'Ouverture d'un film d'animation au Box Office US, juste derrière Les Indestructibles 2 ($182.7M), et devant Super Mario Bros. le film ($146.4M), La Reine des Neiges II ($130.3M), et Toy Story 4 ($120.9M).
Il est même déjà à 380 millions de dollars au Box office mondial. il dépasse les 200 millions aux US en seulement 5 jours d'exploitation; c'est un immense carton
DLP: Mars 1996, Mars 2022, Octobre 2022, Décembre 2022, Février 2023, Mars 2023, Mai 2023, Octobre 2023.
Ultra mitigé pour ma part, je l'ai préféré au 1 (j'aime pas Joie & Tristesse du coup le 1...) mais il y a quand même pas mal d'incohérences qui m'ont un peu sorti du film...
Concernant les nouvelles émotions :
Et un petit point que j'aurais tellement voulu voir :
Au final je le vois + comme un film indépendant plutôt qu'une suite...
Je ne souhaite rien savoir avant de la voir, juste si jamais quelqu'un a tenté une séance en 4DX, j'aimerais bien avoir un avis ? Ça peut être sympa (j'y serais avec ma fille de 8 ans). J'ai jamais testé donc je sais pas à quoi m'attendre, mais le prix mériterait que ça ait un réel intérêt !
Think of the happiest things, it's the same as having wings... ★
Personnellement, je fuis la 4DX. J'adore la 3D, mais les nombreux effets de la 4DX et les bruits à leurs déclenchements me sortent de mon visionnage. À mon grand désespoir, les séances 3D sont quasiment toutes réservées aux salles 4DX désormais, qui sont bien plus nombreuses que les salles IMAX ou Dolby (qui offrent pourtant une expérience qui vaut bien plus le coût à mes yeux).
Inside Out 2 pourrait dépasser le milliard et certains lui prédisent même de finir comme le plus gros succès Pixar, soit + $1,24m. Quoiqu'il en soit, le film perpétuerait cette tradition qui fait que seules les suites ont dépassé le milliard.
Indestructibles 2 : $1,242,805,359 Toy Story 4 : $1,072,817,964 Toy Story 3 : $1,068,879,522 Finding Dory : $1,025,006,125
Finding Nemo : $936,094,852 Inside Out : $850,566,343